OLIVIA HYE - DIVINE SIN (VIDEO TEASER & TRACKLIST)
30 stycznia 2021
Ogłoszenia
8d creative | olivia hye | divine sin

widziałam, że album już wyszedł, więc tylko powiem że ślicznie to wygląda
o stara jakie to jest piękne wydaj to sidi i moja siska bierze do skanera totala
Nie mogę się doczekać szczerze mówiąc! Zapowiada się super, lost and found przesłucham w pierwszej kolejności
Aż mi serduszko mocniej zabiło, gdy czytałem o zapowiadanych utworach…
Wow. Dobrze, że grudzień już niedługo
Świetnie to wygląda
ps. Polecam jednak dodawać mniejszą grafikę
Jakie to jest piękne… Preorder zamówiony, z niecierpliwością czekam na premierę płyty 🖤




Kliknij tutaj aby obejrzeć całą video zapowiedź
Kliknij na tytuł piosenki aby przejść do odpowiedniej części zapowiedzi

01. dal segno (intro track)
Composed by E.viewz, Nap!er
Arranged by Nap!er
"dal segno" to utwór instrumentalny subtelnie wprowadzający słuchacza do debiutanckiego albumu Olivii Hye. Utrzymane w mrocznych klimatach intro jest zdominowane przez perkusję, którą zakłócają co jakiś czas odgłosy szarpania, symbolizujące zasiane ziarno niepewności, które z czasem da bogate plony. Dal segno znaczy tyle co "od znaku", znak ten wykorzystywany jest w muzyce i oznacza, że należy powtórzyć odcinek ograniczony obydwoma znakami, a następnie wykonać kodę. Utwór wraz z outrem stanowi pewnego rodzaju klamrę kompozycyjną dla historii dziewczyny, która została porzucona w ogrodzie Eden.

02. sweet escape (title track)
Lyrics by JQ / 혜 (makeumineworks)
Composed & Arranged by JINBYJIN / Jesse Saint John / SCORE (13)
"sweet escape" to główna piosenka albumu na której skupi się większość promocji. Utwór opowiada o walce idolki z niepewnościami, poczuciem zagubienia i syndromem porzucenia. Porzucona przez swoje towarzyszki Olivia traci cały swój świat, który dopiero został dla niej stworzony. Utwór w dość unikalny sposób wykorzystuje dźwięki zazwyczaj używane w letnich piosenkach, co sprawia, że "sweet escape" łączy chwytliwość tropikalnego popu z wyjątkowymi harmoniami wokalnymi, perkusją i warstwami synthu. Bridge utworu w którym napiętrzają się wszystkie dźwięki i wokale prowadząc do crescenda symbolizują wewnętrzną przemianę Olivii - jej krok w kierunku Słońca.
we’ve been through way too much to know that this chapter will close / and I’m scared that you’ll be exposed but He already knows

03. melting
Lyrics by Breadbeat, 빌리진
Composed by Breadbeat / Pop Time / FCM 667
Arranged by Breadbeat / Pop Time / 김진형
"melting" to jedyna w swoim rodzaju ballada, utrzymana w futurystycznym, melancholijnym klimacie. Utwór odrzuca tradycyjny kanon pop ballady, które w większości składają się z klasycznych instrumentów będących tylko tłem dla wokalu, na który kładziony jest nacisk. Zamiast tego utwór ten wykorzystuje różnego rodzaju syntezatory, background noise i wstawki mówione, tworząc bogaty instrumental czerpiący mocno z dreampopu oraz futurebassu. Warstwa liryczna utworu wraz z beatem przechodzą powoli od sennej melancholii i nostalgii do desperackich synthów i instynktownego zrywu. Olivia rozpacza błagając Ogród o jeszcze jedno Jabłko, gotowa jest zrobić wszystko żeby jeszcze raz zostać nawodniona. Piosenka napisana jest w większości po koreańsku z angielskimi i japońskimi wstawkami, dodając do jej uniwersalizmu.
i know that my reason to live is / far away from me / if I could see you now / i’d tell you everything

04. lost and found
Lyrics by 문혜민 / 이기 (OREO)
Composed by 이기 (OREO)
Arranged by 이기 (OREO) / 웅킴
"lost and found" to groovy piosenka R&B, wypełniona nonszalanckim wokalem Olivii. Jest swoistym przeciwieństwem poprzedniego utworu - główny motyw wokalny piosenki jest bardzo chwytliwy, piosenka trzyma się klasycznych reguł gatunku R&B, więc instrumental gra tutaj drugie skrzypce, ale mimo wszystko gitara wraz z funky synthami stanowi integralną część piosenki, nadając jej unikalny klimat. Warstwa liryczna również pokazuje bardziej dojrzalszą stronę Olivii. "lost and found" oferuje unikalne spojrzenie na ciemniejsze strony zakochania bez żadnego moralizowania. Olivia godzi się ona ze swoim losem i z cyklicznością Ogrodu, z powitaniami i pożegnaniami, miłością i zdradą, Nocą i Dniem, czerpiąc z nich wszystkich jak najwięcej, tak długo jak jeszcze jest jej dane.
girls keep on breakin' my heart / i know I've been here before / but she just wanna tear me apart / and, ooh, I love it

05. youth
Lyrics by 밍지션
Composed by 김연서 (Coach & Sendo) / 달리
Arranged by 김연서 (Coach & Sendo) / 달리 / 웅킴
"youth" jest hymnem na cześć młodości, dorastania i zagubienia, które często w tym okresie występuje. Utwór jest utrzymany w klimatach synthpopu i ostatecznie określa dźwięk i styl, w kierunku którego Olivia Hye będzie się kierowała. Energiczne synthy idealnie wpasowują się w lekko agresywny ale gładki wokal idolki, kontrastując z sennym i eterycznym instrumentalem. "youth" celebruje różne emocje i stany w jakie często wpadają nastolatkowie, Olivia akceptuje je jako część dorastania i nie kwestionuje ich - nie wszystko musi mieć swój powód. Jeżeli Ktoś zdecydował o naszym losie przed naszym stworzeniem, czy nie byłoby naturalne zbuntować się przeciwko temu, nawet jeżeli nie możemy tego zmienić?
it's a bummer / i wanna cry for fun / don't gotta be something wrong / 'cuz my heart is either numb or on fire

06. da capo (outro track)
Lyrics by Jaden Jeong
Composed by MonoTree
Arranged by Jaden Jeong
"da capo" jest ostatnim i najbardziej enigmatycznym utworem na albumie, odgrywa on rolę outra ale w przeciwieństwie do "dal segno" posiada on wokal. Gatunkowo jest to połączenie hiphopu (przez nietuzinkowe wykorzystanie rapu) oraz neo soulu (przez typowy dla tego gatunku instrumental), sygnalizuje on gotowość artystki do mierzenia się z oryginalnymi, lecz trudnymi projektami muzycznymi. Olivia porusza się między śpiewaniem a rapowaniem jak przez Górską Mgłę, z lekkością przechodząc od jednego stylu do drugiego, raz po raz wynurzając się z dymu. Wszystko to powoduje że łatwo zagubić się i utknąć w dźwiękach "da capo". Warstwą liryczną tej piosenki zajął się sam creative director wytwórni 8'D Creative. Da capo to określenie używane w muzyce, znajdujące się na końcu utworu muzycznego lub jego części nakazujące powtórzenie od początku do końca części lub do zaznaczonego miejsca. Utwór jest swego rodzaju listą zarzutów skierowanych do samego siebie, trudną rozmową z samym sobą, skrzętnie ukrytą między wersami utworu, który na pierwszy rzut oka zdaje się być rozmową między kochankami. "da capo" jest ostatecznym dowodem na samoświadomość.
truth told, never spent time on my own / my God doesn't like me now at all / i tried calming Him down, it got boring

divine sin (한 낮의 태양)
Composed by ??
Arranged by ??

For the sin of swallowing up the afternoon sun
COMING DECEMBER 2096
READ THE PRESS RELEASE HERE
See also
- OLIVIA HYE STORY TEASER
- OLIVIA HYE REVEAL TEASER
Kliknij na tytuł piosenki aby przejść do odpowiedniej części zapowiedzi

01. dal segno (intro track)
Composed by E.viewz, Nap!er
Arranged by Nap!er
"dal segno" to utwór instrumentalny subtelnie wprowadzający słuchacza do debiutanckiego albumu Olivii Hye. Utrzymane w mrocznych klimatach intro jest zdominowane przez perkusję, którą zakłócają co jakiś czas odgłosy szarpania, symbolizujące zasiane ziarno niepewności, które z czasem da bogate plony. Dal segno znaczy tyle co "od znaku", znak ten wykorzystywany jest w muzyce i oznacza, że należy powtórzyć odcinek ograniczony obydwoma znakami, a następnie wykonać kodę. Utwór wraz z outrem stanowi pewnego rodzaju klamrę kompozycyjną dla historii dziewczyny, która została porzucona w ogrodzie Eden.

02. sweet escape (title track)
Lyrics by JQ / 혜 (makeumineworks)
Composed & Arranged by JINBYJIN / Jesse Saint John / SCORE (13)
"sweet escape" to główna piosenka albumu na której skupi się większość promocji. Utwór opowiada o walce idolki z niepewnościami, poczuciem zagubienia i syndromem porzucenia. Porzucona przez swoje towarzyszki Olivia traci cały swój świat, który dopiero został dla niej stworzony. Utwór w dość unikalny sposób wykorzystuje dźwięki zazwyczaj używane w letnich piosenkach, co sprawia, że "sweet escape" łączy chwytliwość tropikalnego popu z wyjątkowymi harmoniami wokalnymi, perkusją i warstwami synthu. Bridge utworu w którym napiętrzają się wszystkie dźwięki i wokale prowadząc do crescenda symbolizują wewnętrzną przemianę Olivii - jej krok w kierunku Słońca.
we’ve been through way too much to know that this chapter will close / and I’m scared that you’ll be exposed but He already knows

03. melting
Lyrics by Breadbeat, 빌리진
Composed by Breadbeat / Pop Time / FCM 667
Arranged by Breadbeat / Pop Time / 김진형
"melting" to jedyna w swoim rodzaju ballada, utrzymana w futurystycznym, melancholijnym klimacie. Utwór odrzuca tradycyjny kanon pop ballady, które w większości składają się z klasycznych instrumentów będących tylko tłem dla wokalu, na który kładziony jest nacisk. Zamiast tego utwór ten wykorzystuje różnego rodzaju syntezatory, background noise i wstawki mówione, tworząc bogaty instrumental czerpiący mocno z dreampopu oraz futurebassu. Warstwa liryczna utworu wraz z beatem przechodzą powoli od sennej melancholii i nostalgii do desperackich synthów i instynktownego zrywu. Olivia rozpacza błagając Ogród o jeszcze jedno Jabłko, gotowa jest zrobić wszystko żeby jeszcze raz zostać nawodniona. Piosenka napisana jest w większości po koreańsku z angielskimi i japońskimi wstawkami, dodając do jej uniwersalizmu.
i know that my reason to live is / far away from me / if I could see you now / i’d tell you everything

04. lost and found
Lyrics by 문혜민 / 이기 (OREO)
Composed by 이기 (OREO)
Arranged by 이기 (OREO) / 웅킴
"lost and found" to groovy piosenka R&B, wypełniona nonszalanckim wokalem Olivii. Jest swoistym przeciwieństwem poprzedniego utworu - główny motyw wokalny piosenki jest bardzo chwytliwy, piosenka trzyma się klasycznych reguł gatunku R&B, więc instrumental gra tutaj drugie skrzypce, ale mimo wszystko gitara wraz z funky synthami stanowi integralną część piosenki, nadając jej unikalny klimat. Warstwa liryczna również pokazuje bardziej dojrzalszą stronę Olivii. "lost and found" oferuje unikalne spojrzenie na ciemniejsze strony zakochania bez żadnego moralizowania. Olivia godzi się ona ze swoim losem i z cyklicznością Ogrodu, z powitaniami i pożegnaniami, miłością i zdradą, Nocą i Dniem, czerpiąc z nich wszystkich jak najwięcej, tak długo jak jeszcze jest jej dane.
girls keep on breakin' my heart / i know I've been here before / but she just wanna tear me apart / and, ooh, I love it

05. youth
Lyrics by 밍지션
Composed by 김연서 (Coach & Sendo) / 달리
Arranged by 김연서 (Coach & Sendo) / 달리 / 웅킴
"youth" jest hymnem na cześć młodości, dorastania i zagubienia, które często w tym okresie występuje. Utwór jest utrzymany w klimatach synthpopu i ostatecznie określa dźwięk i styl, w kierunku którego Olivia Hye będzie się kierowała. Energiczne synthy idealnie wpasowują się w lekko agresywny ale gładki wokal idolki, kontrastując z sennym i eterycznym instrumentalem. "youth" celebruje różne emocje i stany w jakie często wpadają nastolatkowie, Olivia akceptuje je jako część dorastania i nie kwestionuje ich - nie wszystko musi mieć swój powód. Jeżeli Ktoś zdecydował o naszym losie przed naszym stworzeniem, czy nie byłoby naturalne zbuntować się przeciwko temu, nawet jeżeli nie możemy tego zmienić?
it's a bummer / i wanna cry for fun / don't gotta be something wrong / 'cuz my heart is either numb or on fire

06. da capo (outro track)
Lyrics by Jaden Jeong
Composed by MonoTree
Arranged by Jaden Jeong
"da capo" jest ostatnim i najbardziej enigmatycznym utworem na albumie, odgrywa on rolę outra ale w przeciwieństwie do "dal segno" posiada on wokal. Gatunkowo jest to połączenie hiphopu (przez nietuzinkowe wykorzystanie rapu) oraz neo soulu (przez typowy dla tego gatunku instrumental), sygnalizuje on gotowość artystki do mierzenia się z oryginalnymi, lecz trudnymi projektami muzycznymi. Olivia porusza się między śpiewaniem a rapowaniem jak przez Górską Mgłę, z lekkością przechodząc od jednego stylu do drugiego, raz po raz wynurzając się z dymu. Wszystko to powoduje że łatwo zagubić się i utknąć w dźwiękach "da capo". Warstwą liryczną tej piosenki zajął się sam creative director wytwórni 8'D Creative. Da capo to określenie używane w muzyce, znajdujące się na końcu utworu muzycznego lub jego części nakazujące powtórzenie od początku do końca części lub do zaznaczonego miejsca. Utwór jest swego rodzaju listą zarzutów skierowanych do samego siebie, trudną rozmową z samym sobą, skrzętnie ukrytą między wersami utworu, który na pierwszy rzut oka zdaje się być rozmową między kochankami. "da capo" jest ostatecznym dowodem na samoświadomość.
truth told, never spent time on my own / my God doesn't like me now at all / i tried calming Him down, it got boring

divine sin (한 낮의 태양)
Composed by ??
Arranged by ??

For the sin of swallowing up the afternoon sun
COMING DECEMBER 2096
READ THE PRESS RELEASE HERE
See also
- OLIVIA HYE STORY TEASER
- OLIVIA HYE REVEAL TEASER

1 osoba uważa tę wypowiedź za fajną!

1 osoba uważa tę wypowiedź za fajną!


1 osoba uważa tę wypowiedź za fajną!


1 osoba uważa tę wypowiedź za fajną!



1 osoba uważa tę wypowiedź za fajną!


2 osoby uważają tę wypowiedź za fajną!
Daily Wonderlife
Artykuły
Artykuły